新京报讯(记者刘臻)6月15日,以“呼喊和细语”为主题的2023阿那亚戏剧节在秦皇岛·阿那亚社区正式拉开帷幕。在接下来的10天时间里,戏剧节将通过戏剧艺术、生活艺术、跨界艺术、公共艺术四大板块,呈现一场多维立体的感官盛宴。在阿那亚社区里将有来自海内外的三十七部特邀剧目,在阿那亚的十五个剧场中,上演百余场演出。
2023阿那亚戏剧节于6月15日开幕。 新京报记者 郭延冰 摄
本届阿那亚戏剧节开幕仪式由艺术总监陈明昊主持。开幕式上,阿那亚戏剧节主席马寅向为戏剧远道而来的观众、艺术家、工作人员、志愿者们表达感谢的同时,也表达了自己对阿那亚戏剧节的期待。他表示,戏剧存在着对人际关系的一种整合作用,艺术引发的共鸣往往可以摒弃人与人之间社会关系的差异,一起分享一种共同理解的喜悦,能够快速拉近人与人之间的距离,这也是戏剧起始于生活,最终作用于生活的意义。2023阿那亚戏剧节开幕式现场。 新京报记者 郭延冰 摄“创造一个彼岸,让我们抽离现实,以一个更高维度的视角来看待当下的生活。在戏剧中,我们站在彼岸,望向此刻”。作为2023阿那亚戏剧节艺术总监,孟京辉导演在开幕式上浅谈了自己对于戏剧的洞见以及阿那亚戏剧节或将启迪的未来。新京报盘点本届阿那亚戏剧节各大板块的看点与亮点。【戏剧艺术】陈明昊领衔开闭幕两部大戏戏剧节开幕当晚,作为本届阿那亚戏剧节“八大重磅剧目”之一,诺贝尔文学奖获得者、奥地利先锋剧作家彼得·汉德克最著名的作品,由柏林布什学院导演系主任、德国先锋戏剧导演罗伯特·舒斯特执导的《形同陌路的时刻》作为本次戏剧节的开幕大戏在阿那亚·A剧场上演。全剧没有任何台词,光怪陆离的现场音效取代语言,成为整部戏的叙事手段。13位来自世界各地的演员通过200套天马行空的戏服、200件千奇百怪的道具带领观众穿梭无数的平行宇宙。德国先锋戏剧导演罗伯特·舒斯特执导的《形同陌路的时刻》。 主办方供图与此同时,另一部备受关注的开幕大戏,由本届阿那亚艺术节艺术总监陈明昊导演的《红色》,当晚在阿那亚-白色剧场同时上演,为戏剧节带来了自己的最新探索。陈明昊此次运用超常的想象力,邀请不同领域的艺术家参与进来,用文本、表演、影像和音乐共同完成艺术家与这个时代的思想互动,淋漓尽致地带来一个恣意潇洒、天马行空、充满诗意的《红色》实验空间。陈明昊执导的开幕戏《红色》。 主办方供图值得一提的是,在此之后,作为 2021年阿那亚戏剧节最具讨论热度的作品之一,陈明昊导演的另一个作品《海边的罗密欧与朱丽叶》,也将作为闭幕大戏在本届戏剧节再度回归,该剧由黑猫剧团主演,10位独立音乐人现场演奏,演出在阿那亚的海边剧场上演,于凌晨3点开场,日出时分落幕。在此之前,陈明昊在接受新京报记者采访时曾表示,“《海边的罗密欧与朱丽叶》是阿那亚戏剧节第一届的开幕戏,今年用它闭幕,就是我们一起去迎接太阳,它的核心还是莎士比亚那句话——东方朱丽叶就是太阳,这句话其实给了我特别多的希望,任何困难的时候,太阳照常升起。一切可能不是我们能决定的,但是我们看向太阳的时候,它的能力已经给到你了,所以我觉得用它作为闭幕大戏有抚慰人心的感觉。我又不是个喜欢简单重复的人,当然这个戏也不是那种传统的表达,各方面都是根据氛围和环境的一种心愿的达成。随着时间,它也在变化,它又生发出了开幕的《红色》。这两个独立的作品其实对我来说是一出戏,上半场演出三天、下半场演出四天,中场休息三天。”开幕戏《红色》演出现场。 主办方供图除了开幕首日上演的两部重磅剧目之外,阿那亚戏剧节艺术总监孟京辉导演的年度新剧《十二首情诗》也将在6月16日进行首演,这是一部改编自法国“喜剧之父”莫里哀 、智利浪漫主义传奇诗人聂鲁达、法国当代文学存在主义作家加缪以及俄国文学巨匠陀思妥耶夫斯基的戏剧作品,在毗邻大海的孤独外剧场,所有人期待着这场孟京辉与文学大师们跨越时空的对话。该剧将在由阿那亚标志性建筑孤独图书馆延展至海滩之外改造而成的孤独外剧场上演,孟京辉工作室“空花组”将以幽默嬉笑的方式呈现这部诗意的爱情音乐喜剧。孟京辉《十二首情诗》海报。【环境朗读与候鸟300】不同代导演编排再创经典剧本得益于得天独厚的在地资源,阿那亚戏剧节一直在关注自然、人、艺术和日常的关联。作为多元艺术创新表达的窗口,今年戏剧节全新升级戏剧艺术板块下设的重要单元“环境戏剧朗读”,多位艺术创作者将在不设限的自然公共环境中,带领观众回归最原始、最纯粹的“环境戏剧”传统。
2023阿那亚戏剧节将持续十天。 新京报记者 郭延冰 摄
环境戏剧朗读将由13位爱玩戏剧的导演孟京辉、陈明昊、杨婷、刘畅、李建军、苏小刚、虓汉、窦辉、焦刚、谷旻雯、郭蔡雪、李鲁卡、洪天贻领衔。他们有人是观众心目中的戏剧顶梁,有人是新潮新锐的新生代导演,他们来自不同剧团,演出过不同作品,有不同的表演风格。他们各自节选了23部国内外经典和先锋剧本进行编排再创,覆盖各个流派、跨越不同时代。
除此之外,于首届阿那亚艺术上大获成功、表达“既是一场艺术集体生成的过程,也是一场激荡人心的社会实验”的“候鸟300”将再度为青年创作者们搭建起创新展演平台和交流网络。300位不同身份、不同背景的艺术家,从远方迁徙而来,在候鸟沙城共同生活、创作300个小时,以真实可见的生长,定义这座“海市蜃楼”的未来模样。今年,候鸟300也将首次开启英国海外分会场,为艺术家们提供出国交流、远赴海外展示作品的机会,这是全球首个跨国境、多地同时联动发生的艺术节项目。2023阿那亚戏剧节开幕首日现场。 主办方供图【跨界艺术】13+1座戏剧房子因戏剧而生跨界艺术作为阿那亚戏剧节最富想象力的板块,探索戏剧时空中的多重表达。13+1座戏剧房子因戏剧而生,只存在于一场梦的时间,白天供人们参观游览,夜晚预订者可以在内过夜。限时限地特定呈现的“造梦空间”,将展现公共生活、前沿技术如何与跨界艺术碰撞交融。戏剧房子是阿那亚戏剧节跨界艺术板块的重要单元,由阿那亚戏剧节艺术总监陈明昊发起,建筑师梁琛共同策划,邀请来自文学、哲学、音乐、美术、戏剧、电影、社会学、时尚等各个领域的艺术家,在阿那亚海边搭建以经典戏剧为名的建筑空间。今年,阿那亚戏剧节四年展(AQ)暨2023舞台美术9+9人展全新呈现,以“剧场来自外太空”为主题,把艺术家脑海中的舞台世界构筑成型;最后的舞美论坛,探究舞美设计的经典与现实、过去与未来,以专业视角激发公众思考。2023阿那亚戏剧节现场随处可见艺术设计元素。 主办方供图【公共艺术】五大内容模块打造多维艺术体验2023阿那亚戏剧节期间,“公共艺术”版块将延展出戏剧大巡游&海边篝火、海边工坊、海边放映、海边对话、青年导演峰会五大内容模块,会聚上百位创作者与艺术家阵容,为人们创造前所未有的多维艺术体验。戏剧大巡游,是将人、艺术、环境紧密联系起来的一条流动的纽带,艺术家和游客将通过共同的行动,完成一次协同创作。今年巡游的出发地点,将是一个只在戏剧节停留的“未来马戏”戏剧广场。在互动现场,近百位来自候鸟300的青年艺术家,为所有前来巡游的戏剧迷们准备了不同主题的沸腾变形屋。以艺术家马良为首的艺奇客团队,利用新能源车底盘作为驱动,结合精密手工艺和狂野创造力打造的装置巡游车队《马良移动照相馆2.0》,将为大巡游队伍打头阵。在大巡游的狂欢中,在场者们将共创一场没有动物表演、只有艺术和音乐与万物连接的艺术现场,这便是“未来马戏”的主张,以广场艺术探索肢体、行为、音乐等多重表演维度。人人皆可表演,这里便是舞台。海边篝火,是戏剧节的夜晚里炙热与浪漫的代表。参与者们环绕在装置周围,一同见证从零星火苗到熊熊烈火的过程,今年,海边篝火由艺术家ALEI与建筑师周一凡创作,届时,海、沙、风、火、在场者……人与自然将共同完成这场公共艺术行为。今年海边工坊,将联合来到2023阿那亚戏剧节和候鸟300营地的艺术家们,展开9个不同主题的工作坊,向所有来到戏剧节的公众开放。戏剧节期间,阿那亚戏剧节还将联合新现场高清放映(New Live),在精心构造的三大放映空间,呈现纪录片影像、音乐会影像、戏剧影像、歌舞剧影像等共计13部艺术现场影像,全方位满足戏剧爱好者们的视听需求。阿那亚海边已竖立起多个艺术装置。 主办方供图今年,“海边对话”将从戏剧节主题“呼喊和细语”出发,在其强烈的情感深度与复杂性中,延展出“艺术交流”“建筑与生活方式”“影视创作”“戏剧演绎”多个对话领域,经由多元议题探讨时代经验与个人感受,邀约嘉宾与观众一同在矛盾与冲突中寻找答案。在公共艺术单元中,今年还增设了一个全新版块——青年导演峰会。31位新锐青年导演们将来到海边,以戏剧创作、艺术生态、代际差异、职业发展等为话题,展开激烈的思辨和讨论,在观点的交锋中激发灵感。多位青年学者、青年评论人、候鸟300艺术家也将加入其中,一起从各自领域出发,分享差异视角的思考。一起畅言青年创作者的处境,共同思考中国青年戏剧发展的代际、身份与创作立场问题。新京报记者 刘臻 郭延冰编辑 田偲妮校对 陈荻雁