城市化过程中，乡村人口大量涌入城市，乡村的经济受到很大程度的影响，也造成很多“空心村”的出现。现在人们的生活水平越来越高，逆城市化的趋势开始出现。
那么乡村如何振兴，空心农村如何改造，这五个例子可以带来一些思路。
01日本·越后妻有地区
有些拗口的“越后妻有”并不是一个行政区名字，而是这一带的古称，包括新泻县的十日町市和津南町。
村庄原貌
每年冬季吹来的海风被山丘阻隔，会在这里形成两米多高的雪墙，因此越后地区一年有三分之一时间被大雪覆盖，再加上地处强地震带，多陡坡断崖。恶劣的自然环境让村庄日渐衰败。
学校逐年关闭，年轻人纷纷离开，越后妻有逐渐沦为“空心村”。也许不久以后，关于这个日本小村的记忆也将被抹去了吧!
然而谁也没想到，如今的越后妻有，竟成了旅游达人和艺术爱好者的打卡圣地。连当代艺术圈的大咖Christian Boltanski、草间弥生都是它的小粉丝，不仅来参观还在这里搞起了创作。
设计实践
越后妻有地处群山环绕之间，四季风景千差万别，独特的地理与气候造就了秀美的山川和丰饶的物产。如此一块宝地日渐衰败太过可惜，身为策展人的北川富朗决定用艺术挖掘土地蕴含的生命力，重振空心乡村。
为此，北川富朗说服当地政府提供场地支持，山间、草地、河流，就连废弃的小学校都成了艺术家释放灵感的天地。
在平静的湖面上摆放固定好的花瓶与框架，通过光线与倒影，简简单单便还原了山水的自然美。
日本现代玻璃艺术家行武治美的《再构筑》，将玻璃工艺与田间废弃小屋相结合，原本不起眼的山间小屋摇身一变成了艺术品。
这个“光之隧道”是中国建筑家马岩松的作品，湖面为镜，山林为景。走入这条隧道，世间的烦扰也早随风飘散...
△前六届艺术祭海报
就这样，世界上最大规模的户外型国际艺术节——“大地艺术祭”诞生了。“大地艺术祭”从2000年开始，每三年举办一次。展馆里是各种艺术展览，展馆外是因地制宜的大型艺术品。从室内到室外，艺术气息贯穿了整个村镇。
来自俄罗斯艺术家Llya和Emilia Kabakov的作品《梯田》，安排了几个勤劳的“农民”和两三头“牛”，不分春秋昼夜，在田野中耕种，旁边还附有贴心的讲解。既没有破坏原有的植被和土地，反而让游客了解了土地与农耕之间的意义。
这里还有一家可入住的艺术展览馆——“光之馆”，据说房间常常一秒售空。
现在，“大地艺术祭”展览的作品已经永久放在乡间及民宅中，成为当地社区景观的一部分。越后妻有成为一个“没有围墙的自然美术馆”。“大地艺术祭”的成功给越后妻有重新注入了活力，大量旅客前来参观，给当地凋敝的商业带来了新鲜的动力。
02韩国·釜山市·甘川文化村
位于韩国釜山市沙下区的甘川文化村曾被外国媒体称为“亚洲最艺术的村落”。充满壁画、涂鸦和装置艺术的甘川村，本身就是一件超大型艺术品，也是釜山最热门的新兴景点，每年有超过30万的旅客前往。而此前，该地曾是釜山代表性的贫民区。
村庄原貌
甘川文化村是1950年代太极道信徒和朝鲜战争避难人民共同聚居形成的。1955年朝鲜战争后，釜山在重建过程中把800多户宗教家庭迁至附近山坡指定位置。后来朝鲜战争躲避战乱的难民们又涌入这里，沿着山脚开始建造棚户房，成为釜山代表性的贫民区。
设计实践
在地区政府的主导下，甘川洞文化村项目在政府、艺术家、地区居民、学生等的共同努力之下，通过开展系列艺术活动，实现了甘川洞地区的面貌转型，使之成为充满浓郁艺术氛围的美丽乡村。发起“梦想中的马丘比丘”活动，旨在通过艺术作品激起村民的乡情和自豪感，赋予地方新活力。项目从解决村庄的基础设施入手，以山路为中心，在12个区域内创作和设置了各种艺术作品。其中4处是地区居民和小学生共同参与的作品，如“彩虹之村”(材料来自居民捐贈)、“蒲公英的悄梢话”、“人与鸟”等——这为地区环境的改善拉开了序幕，并给随后项目的持续进行做了重要铺垫。
△文化村入口
△艺术品·蒲公英的悄悄话
艺术品人与鸟发起“美好迷路”计划，大胆引入艺术团体与本地村民一起开动，开始以道路为主扩展道路内部的空间，主要实现了“空房子”和“胡同”两项改造。期间实现了地区内6处空房子的艺术文化创作，同时还在胡同各处设置了丰富的艺术作品，如在胡同墙壁绘上了箭头及路标，营造了活跃、特别的地区氛围。艺术元素的增加增强了地区居民的安全感，同时为来访的旅客带来了