超级机器人动画各年代发展特点和代表作（系列）
回顾机器人动画的历史，就好像在回顾整个日本动画界，甚至日本二战后政治经济科技文化的发展历史。分年代介绍机器人动画
1960年代
钢铁机甲掀起波澜
1963年，国产第一部连续电视动画《铁臂阿童木》开始放映。同年《铁人28号》、《8MAN》也开始放映。这里值得我们注意的是，国产电视动画黎明期的作品，全部是“机器人”主题的作品。日本电视动画和机器人动画一起，拉开了历史的帷幕。1966年在男孩子玩具的世界里，重要的商品诞生了。其中之一是特摄节目《奥特Q》、《奥特曼》登场、丸日商店的怪兽。还有今井科学发售、在人偶剧《闪电鸟》中表现活跃的、国际救助队的合成模型。这些商品空前畅销，角色的商品话去得了巨大的成功。以这些先例为基础，机器人动画为主角的商业模式由此掀起波澜！
聪明、勇敢、正义、人见人爱的小机器娃娃——铁臂阿童木
《铁臂阿童木》是日本漫画家手冢治虫创作的一部科幻漫画作品，于1952年至1968年于“光文社”的《少年》漫画杂志连载。该作品讲述了未来21世纪的少年机器人阿童木的故事。该作品先后多次被改编为动画，其中1963版第一版电视动画是日本第一部电视连续动画，也是中国引进的第一部国外动画。
巨人的高祖父——横山光辉与《铁人28号》
1958年，刚刚出道的横山光辉，受手塚治虫的SF漫画《大都会》影响，创作了日本第一部巨大机器人漫画《铁人28号》，与手塚的《铁臂阿童木》一起刊登在光文社的《少年》杂志上。在此之前，日本人只在科幻小说《人类坦克》（1948）里见识过巨型机器人，并且由于小说体裁的关系，只能通过文字自行想象其如何巨大。《铁人28号》第一次直观形象地向读者展示了机器金刚的拔地倚天、蔽日干云。
《铁人28号》将故事背景放在了二战结束十年后的日本复苏阶段。铁人28号强大无敌的机械身躯、威猛无俦的攻击方式，让刚结束美军占领，还处在战败阴影里的日本国民重新寻回了自信心及对科技的信赖感，故而一炮而红，开启了日本举国对巨大机器人的追捧热潮。巨大机器人征战东瀛列岛的大幕就此拉开。
《铁人28号》的连载时间长达十年，一路火爆不停歇，1959年制作广播剧、1960年制作黑白真人电视剧、1963年制作TV黑白动画，此后彩色动画、特摄电影、剧场版动画、舞台剧马不停蹄，直到2013年还有第五版短篇动画《铁人28号GAO!》播出。
为了纪念横山光辉，他的故乡神户市在JR新长田车站南面的若松公园内特别设立了一座“铁人28号纪念像”，成为动漫迷和机战迷们到神户必访的朝圣地！日本在战后重新开始发展，技术的进步与新兴科技出现，使得科幻作品开始受到大众欢迎，巨型机器人也开始频繁地出现在文化与影视作品中，《铁臂阿童木》《铁人28号》以及包括《铁甲人》在内等其他机器人题材作品成为热潮，人们对机器人的兴趣在这一时期持续升温，而接下来便是超级机器人的时代了。
1970年代
超级合体业界霸权
合体机器人的先驱——科学小飞侠
剧场版动画电影《空中的幽灵船》(1966年)中，机器人在巷战中的描写非常精彩。也就是说，不是技术问题，而是企划问题。在动画中对机体充满爱意的描绘，在《科学小飞侠》终于实现了。
《科学小飞侠》片中出现了集团作战的形式。该作大受欢迎，另有两部续作《科学小飞侠Ⅱ》、《科学小飞侠F·旋风斯巴达》，1994年重制的全3话OVA和一部外传《科学小飞侠 Crowds》。本片的作画品质、技术力均凌驾当时的动画制作水平，在制作后近50年的现在，与当今的动画作品相较下亦毫不逊色。
科学小飞侠驾驶的机体逐渐集结在巨大的G5号周围，按G4号、G3号、G2号、G1号的顺序合体，极为认真地描绘了这段合体的内容，并且长达2分钟以上。巨大机器人先祖之二——铁甲飞天侠
主人公星贯太郎和母亲所制造的拥有自我意识的巨大机器人天外金刚融合，迎击外星侵略者。虽然在马春花前，但还不是真正意义上的机器人片始祖，仍然倾向于巨大英雄系。
令人震惊的机器人诞生——魔神系列
1971年《宇宙猿人》、《光谱人》、《归来的奥特曼》、《假面骑士》 都是很有人气的节目。1972年《奥特曼A》、《超人男爵1》、《快杰狮子丸》 、《人造人》等新节目上映。英雄片极为繁荣。1972年7月播放的《恶魔人》就是其中之一。《魔神Z》在英雄题材作品的全盛期，和对手们开始了收视率的竞争。
永井豪的《魔神Z》就是载人式巨大机器人的鼻祖。漫画上市仅两个月动画就在电视上开播，收视率奇高，很快在全国掀起新一轮巨大机器人热潮，相关玩具产品也跟着走俏热卖。彼时大街小巷到处都是孩子们“就位吧，朋友号！出击吧，魔神Z！”的叫嚷声。
《魔神Z》带动起一连串搭乘式巨大机器人动漫的创作浪潮，也衍生出了续作《大魔神》《UFO魔神古连泰沙》，还有平行世界的《魔神SAGA》、《真魔神》系列、《魔神凯撒》系列及《古连戴萨GIGA》等等。
“魔神家族”合体纵横海陆空——盖塔系列
引入了团队合作理念，同心同德、合力合体的战斗模式，是第一个革新性改变。该作的三位主人公，特长、经历、性格各异，驾驶着三架盖塔战机，合体成盖塔机器人，与来自地底的恐龙帝国机器军团展开激斗。盖塔机器人的动力源，是来自宇宙的盖塔射线。
台湾方面之所以将本作译为“三一万能侠”，便是因为在战斗中，这三名热血好青年驾驶的飞鹰号、猎豹号、巨熊号战机，能够合三为一，根据不同的合体顺序，变身成飞天、钻地、潜海三种形态的巨大机器人，战斗威力倍增，给当时的读者带来极强烈的视觉冲击。这样的创意，比后来在美国大红大紫的《百变雄师》和《变形金刚》提前了近十年。组合变形也成了超级系机器人在必杀技之外的另一大噱头！
盖塔+盖塔G+盖塔号1974年面世以来，共计有三部TV动画、三部OVA、三部剧场版，作为原作的漫画四部。还有大量周边衍生作品，如：《真盖塔机器人》、《盖塔ARC》、新世纪的《新盖塔机器人》、《盖塔DEVOLUTION》等等。
几乎代表了80末90初的回忆——时间飞船系列
充满着恶趣味的动画片，童年的最大乐子就是看那三个笨蛋的机器时空转移时掉什么零件。那首“裤衩衩，裤衩衩，裤衩衩裤衩……”的插入歌令人印象深刻。优妮大姐大概也成了早年动画片里穿着最暴露性感的御姐……这个系列续作不计其数，并不是每部都出现巨大机器人。
高级超合金始祖——勇者莱汀
1974年的“超合金”卖点是“强度"和“质感”，把玩反而成了辅助。但是，在1975年，这种情况彻底改变了。因为，高级超合金的第1号作品，勇者莱汀发售了。“高级超合金勇者莱汀”可以从机器人变形为鸟状的飞行形态“神鸟” 。其变形系统为头部左右部件合起挡住面部，双腿两端弯曲，用背后的翅膀挡住胳膊。
《勇者莱汀》在设定上推翻了当时流行SF风潮的认知，颠覆了机器人动画中我方机器人非高科技产物或外星人的遗留品莫数的传统，以古代遗产为机器人主角，成为不同于当时其他超级机器人作品的代表作。续作有：《超者莱汀》、魔改版《新勇者莱汀》。
EX合金 勇者莱丁 RAIDEEN THE BRAVE UNLIMITED GODBIRD set事实上，在后来的SF作品中，多多少少接受着《勇者莱汀》的思想，最典型例子就是《翼神传说》。
合体加收藏——大空魔龙凯王
1976年版的《大空魔龙GAI-KING》是著名的东映动画独立制作的第一部机器人动画片。遭宇宙黑洞威胁母星的策拉星人在其统治者大流士大帝的领导下，创立了强大的暗黑恐怖军团以征服地球来达到其移民的目的；为了对抗强大的外星敌人，地球科学家大文字洋三博士设计了巨大机械战舰——“大空魔龙凯王”并招募了一群青年组成了“大空魔龙战队”；本作中设定策拉星人早在地球人类出现数千年前就已经形成高度发达的文明，剧中还多次出现世界各地的神话、传说中的古代遗址和失落的文明的巨大建筑物。
主人公机体是恐龙机器人型基地“大空魔龙”和人形机器人“凯王”。 其合体系统为，大空魔龙的头部变形为凯王的头部和身体，身体为凯王的双臂和翅膀，腿部收起来。大空魔龙和凯王的合体加入收藏系统，让两个机器人紧密结台。 “高级超合金大空魔龙凯王”用两个超合金机体，以凯王合体、隐成大空魔龙的部件再现了动中的合体。2007年有新作的《新大空魔龙》。
第一部以女性为队长的机器人动画——太空小五义
地底魔人开始了对地上世界的侵略。与此同时以岬洋子为头领的少年少女五人组”ゴワッパー5″在五人岛中发现了巨大机器人”ゴーダム”并成为了其驾驶员与地底魔人对抗。 ゴーダム虽然身高只有30M，但是体内格纳库、工厂齐备，能够容纳ゴワッパー5的小型战斗机。后期还追加了换装能力，能够根据战况任意换装。
第一架机器人和机器人合体——UFO战士大阿波罗
由三架机器人合体构成的全高120M的巨大机器人。虽然是三合体的机器人，但合体后除了主角以外的驾驶员都要乘坐小型飞碟分离出去，留下主角一个人巨大化并撑满整个框体。另外本作中的合体叫做”合身”，原因在于当时”合体”的商标被青岛文化教材社注册了。
无敌太空船——空爆格罗伊泽X
空爆格罗伊泽X以速子引擎为动力，其最大特点是拥有轰炸机和机器人两个形态。武器则异常丰富，内部还搭载有小型飞机、小型战车和小型潜艇。此外居然还有自我修复功能，非神棍机而拥有自我修复功能的怕是也就这台了。
无敌飞天侠——拦网军团IV机器喷射
有复数架主角机登场，并主要使用合体技来战斗。
故事说的是2亿年前从外星移居至地球海底的モグール人在沉寂了很长~~~~很长的时间后，终于决定侵略陆地世界。为了从モグール帝国的魔掌中保卫人类的和平，由利博士完成了四架超级机器人并交给四个超能力者驾驶，组建了ブロッカー軍団。
大河剧式演出——长滨+磁力系列七部曲
摆脱以往机器人动画劝善惩恶的模式，特地描绘了外星侵略者之所以侵略地球的理由来进行一种善恶的对照，对于当时的儿童来说这么做有些难以理解，反而是吸引了一部分青年的眼球，而拓展了青年人的机器人动画市场。
《超电磁孔巴特拉V》：开创了五机合理合体的先河。本片也奠定了五人战队的人设套路。另一创新是启用了美型恶役。武器十分有趣，有超电磁锯、螺旋钻、悠悠球、陀螺等等。
《超电磁波鲁迪斯V》：兼具超级系的爽快和社会矛盾的深度，悲情反派干部们塑造得极其出彩，大义凛然、忠心耿耿、老奸巨猾、贪生怕死、两面三刀等特点表现得相当深入人心。在海外播出后，造成了菲律宾独载者的下台。
《斗将戴莫斯》：披着SF外皮的罗密欧与朱丽叶，長浜忠夫将美型恶役进行到底。加入异星流浪民族与原住民的冲突、政治阴谋等元素。
《未来机器人达特纽斯》：胸前为狮子面庞的机体可谓是这类型的先驱，对后期超级系机器人的机设产生了影响。
《钢铁杰克》是同时期利用电磁进行合体的动画作品。以「改造人類」為腦，加上「磁力零件」模組化自由組合的概念，完全超乎常識的範圍！新世纪有续作《钢铁神杰克》。
《无敌龙卷风》最大的特点之一是男女”一心同体”。 北条猛和花月舞变身为磁力人后，再合体并成为ガ キーン的中核部分，共同操作。这点和1973年的艾斯奥特曼非常类似。 而其另一特点则和鋼鉄ジーグ一样，即身体各个部位靠磁力相连，能随时换装。当然这也是磁力系列的共通点。
《超人战队Barattack》为了保护地球，超能力少年们操纵巨大机器人バラタック和脑残星人展开了战斗。バラタック是远隔操作的机器人，和前两作中的主角机一样，能够换装。
70年代最囧萝卜片没有之一——合身战队Mechander Robo
渣画质、渣剧情、最后还烂尾。但渣归渣，这部片子却是真实系的先祖之一。故事一开始是被设定成地球大面积沦陷，合身战队和地球军要做的不是传统的死守一个研究所或基地而已，而是要边防守边夺回沦陷的基地，有了”进攻”的概念。其实本作也确实进行了换机，只是换机前后的造型一样。 另外主人公的真实身份是木卫三的王子，然后又可以套那个格式……
萝卜版的巨人之星——惑星机器人 丹加德A
本片前半部分讲一文字タクマ为了成为超级机器人ダンガードA的驾驶员而接受训练，非常有体育根性漫画的味道，后期则变成主人公方和敌方为了抢先登陆プロメテ星而展开宇宙追击战，又有些宇宙战舰大和号的味道。
三合体还是四合体？——超合体魔术机器人
在合体前是卡车、飞碟和列车，但这三台机械可以变成机器人形态，变形后多余的部件可以组成一架战斗机。而合体后的造型实在是很囧：上半身是机器人、下半身是飞机、左手是圆形电锯、右手一把剑……
机战的资金大腿——无敌系列三部曲
《无敌超人神宝3》：人體炸彈，亞記之死，神風攻擊，對戰鬥目的的質疑，以及本來應該要被地球人殺死的勝平（原本結局），可以說富野的想法超前了整個時代。最後兩話放到現在也是相當震撼的，可見富野的功力。看完以後，才知道op裡的歌詞「愛，勇氣，力量」在虛無的戰鬥中也只有產生悲劇。
《无敌钢人泰坦3》：风格一转追求娱乐性，可以看到风格各异的单元剧，表现尤其惊人。（有些吐槽放现在也不落时233）最终话作画极具冲击力，给人震撼感。土豪万丈名不虚传，金块堆成山，妹子玩双秘。可以看出这部作品中蕴含了很多光头萌芽中的想法（比如不就是块破陨石吗）。
《无敌机器人特莱德G7》：主角是公司社长的同时也是小学生，为了保护公司的金库勇力抗击外星人，很有意思的设定，各种设定方面不落俗套，比如其实整个地球机器人文明已经普及啦，比如到最后一集敌方都不知道G7的真身之类的。
第一个在口罩里藏脸的机器人——宇宙魔神大剑豪
エンペリアス星第2王子ライガー和正义的同伴们驾驶三合体超级机器人迎战企图侵略银河系的マゼラン帝国的故事。ダイケンゴー由战斗机、越野车和坦克合体而成，同时还能变形为大型宇宙飞船形态。”大剑豪”必杀武器就是”回転大輪剣”和”必殺十字剣”之类的剑技。
第一架使用了”俄罗斯彩蛋形式”——斗士高迪安
在小型机器人外面再套个大型机器人的壳子。ゴーディアン的场合，壳子有三层之多。
另外本片浓郁的西部片风格也是其特点之一。
1980年代
百花齐放各领风骚
超级系与真实系的题材逐渐趋于成熟，受众群体不断扩大，观众数量也有了一定的积累，再加上动画制作技术的进步，使得质量上乘的作品不断出现，1980年代，机器人动画界呈现出来一派生机勃勃的景象。经过了二十余年的发展与探索，机器人动画终于迎来了一段黄金时代。
无止境的宇宙殖民——超级系的星际时代
全体裸飘——传说巨神伊甸
怒涛回不断的畅快体验。 可以看出staff在此片中试图展现空间运动，所做的努力与尝试。光头永远领先业界三十年，流毒甚久。本篇的叙事紧凑程度和精彩程度简直一集盖过一集，给人以深刻思考的经典台词也层出不穷。在戰爭的主題下講人類群體之間的生存關係和慾望驅動，ide是作為加強命運必然性而存在，故事具現化了他引領人們走向毀滅的過程。基於兩個種族文化和個人情感慾望作為影響故事走向的指向標貫穿了全片，所以故事發展悲愴有力，比現在都合強n倍。人物塑造不算複雜但深沉真實，臺詞很有力量。富野在闡述悲傷的史詩，死亡是合理且不僅僅冷血。發動篇止對戰爭場面拿捏是我見過最強的動畫，結局宇宙裸飛和拼接真人空鏡頭影像可謂先鋒。
七神合体——MARS系列
《铁人28号》十年连载结束后，横山光辉笔下的科幻力作依旧层出不穷，尤以《MARS》最为经典，是后来著名的动画片《六神合体ゴッドマーズ》（1981）和《神世紀伝マーズ》（2002）的原作漫画。
《MARS》连载期间，正值冷战高潮，漫画中深刻的警世意味，让许多小读者看不明白。但玩具商和动画制作公司十分青睐将七个机器人合体为超大机器人这一概念，1981年，东京MOVIE新社在《MARS》的基础上进行大幅度改编后，推出了动画《六神合体》。
《六神合体》开播后，“无心栽柳柳成荫”，男观众不满意，一大票女观众却热烈欢迎，特别是中学女生，对玛尔斯的双胞胎哥哥玛古竟爱到无以复加，当播出玛古死在地球时，无数女观众要求制作方“手下留情”，在电视前哭倒一大片。有热衷炒作的媒体趁机举办了一场“玛古追悼会”，四千多人应募。OVA的结尾玛古与露露接吻，有女粉丝高呼“不要啊”，晕倒当场，可见“中毒”之深。1994年，《六神合体》进入中国内地。
未来人回来搞侵略——宇宙战士巴鲁迪奥斯
表现得相当大胆，无论是男主和杰米、敌方罗莎之间纠葛的情感关系，还是各种派系倾碾、政治阴谋，以及最最流弊的设定，S1星人一直渴望攻下甚至不惜核武器污染的地球，其实就是过去的S1星！地球人是S1星人的祖先！倒回去看第一集居然就有提到男主穿越时空风暴这样的设定。
战神金刚零号——宇宙大帝西格玛神
主役机体宇宙大帝GOD Σ是由空雷王，海鸣王，陆震王与战神飞翼合体而成，由歪曲的次元产生的能量供能。美国引进后把它和《机甲舰队》、《百兽王》的故事结合起来。
战神金刚一号——百兽王高莱恩
五个飞行员，分别驾驶黑、红、青、黄、绿五头机器狮，五狮合体后能成为巨大机器人“百兽王”。
战神金刚二号——机甲舰队达莱卡XV
我来组成头部！十五人精神力组合而成，呼唤着人们心中向往的和平，敌方也分为激进派和稳健派。
“战神金刚兄弟”战神金刚三号——光速电神阿尔贝加斯
三种结合形态：有宇宙型、陆地型和海洋型之分，区别就是三个机械人结合时的上下排位。此作也在美国《战神金刚》翻拍计划中，原剧情是这一支三人小分队被银河星系联盟派往银河系中部进行探险。
星球大战麦克瑞一号——战国魔神豪将军
被美国买下后加上《亚空大作战斯兰格尔》剪辑修改成《星球大战》，中国大陆引进名称为《麦克瑞一号》。三机合体形成的巨大战国魔神极具震撼力，三架小型战机又可以组合成为小型战斗机器人，给观众留下了深刻的印象。
战刀骑士——星铳士俾斯麦
当年中国引进的版本是美版。也是与异星人战斗的故事，这些异星人通常都是克隆人，但是在地球上死掉之后就会变成地球人，记得有一集，战刀老大好不容易情窦初开，却发现对方是异星人……
萝卜版「水戸黄門」——最强机器人大王者
不干胶贴纸的回忆——黄金战士
彩虹化身侠——爱的战士
海王星战士——超能力装甲 高巴里安
童年的记忆，泰安电视台演的，只记得有个人物叫果瑞，作战的时候就穿上盔甲，多么美好的年代。
三一无敌——特装机兵 多尔巴克
歌德万能侠——远古魔神
超面白い——超力机器人 伽拉特
国际映画最后一作——超攻速 加鲁比昂
儿时记忆——电玩战士 雷萨里昂
小众的惬意——巨神高克
这种类似十九世纪欧洲冒险小说的叙事风格，以回忆录的方式细腻优雅地诉说一个时而平坦时而起伏的故事，与安彦良和的作画简直契合得天衣无缝，让人无比舒适…
太空歌剧+骑士文学——机甲界加利安
从整体格调上来说是受了乔治·卢卡斯“星球大战”系列重大的影响，作为架空银河背景的骑士文学与机战机器人题材的混搭产物、它又甚至涉及到一些神话的异化重演，细节处则又受斯坦利·库布里克的影响甚大。
超越野兽，超越人，化身为神的战士！——超兽机神断空我系列
作画质量甚至胜于日升巅峰时期的votoms和苍之流星，藤原忍和夏比罗的决斗看的十分畅快。故事大概分为三个部分：迪斯盖亚战线力图表现人类对外敌的反抗精神；希路多罗战线刻画了人类相互关怀的人文精神；赫尔玛托战线开始着重描写兽战机队里的自由。断空我的登场太后期，也没有以往超级系华丽的必杀技，并不讨巧，不过每个故事对平民和军人的描写也算栩栩如生。新世纪续作有《兽装机攻断空我NOVA》。
日本版百变雄狮——机器勇士和天威勇士系列
百变雄师起初是日本BANDAI公司1982年推出的一套变形机器人玩具。我们引进的美版确实做的很烂，日版则完全不一样。『MACHINE ROBO 克罗诺斯大反击』走美形路线,以男主人公反击外星侵略为主线,穿插曲折的爱情故事。
robo版的北斗神拳，用现在的眼光来看，当然显得很蠢，其实静下心稍微认真看看并不是一塌糊涂，很有意思的动画，动作和变身场面充满魄力。螺母每集讲一个道理然后大骂对手“你丫不配知道我的名字”继而开打，经历了46集如此的剧情到了最终话他满目深情地突然报名字了，那个感动啊。
妹控传说——天威勇士克罗诺斯的大逆袭来自星星的你百合猎奇版——战斗！伊煞系列
机甲、战舰、触手、黏液、虫族、百合、粉黄蓝红紫绿，就冲这“没有圣光”、猎奇设定、百合元老片的级别还是不错的！而且我在这找到了戏说乾隆经典Bgm出处！90年代有续作《冒险！伊煞3》和《战－少女Iczelion》。
18X漫改机战神机——冥王计划志雷马
18X漫画改编。作画不错，台词限制，全程靠气氛渲染。男主即BOSS，反派上战场一个个上刑场似的壮士一去兮不复还，男主都不带挂彩的，一发黑化地图炮焦作人。续作漫画也是18X的。
河森正治X大张正己——破邪大星弹劾凰
故事比较老套，中二少年打怪升级，设定是蛋疼的萝卜糅合超能力，盼头只剩下场面——魁丽宏大的场面,精细的机械作画，时髦霸气的机器人，时尚宅向紧身衣战斗。续作《破邪巨星G弹劾凰》也是烂尾作。
跨越一万二千年的感动——飞跃巅峰
一部气势宏大的科幻作品，其间穿插了主角和朋友及战友间的友情，由于征程太遥远，宇宙军以接近光速飞行，这样经常出征的典子等人虽还是少女，但地球上的亲友却已年华老去，真的是很残酷。庵野秀明初次任监督即显露出驾驭大场面的能力，尤其是最终话，由于采用了16:9宽银幕，魄力十足的画面可与剧场版媲美。除了片中处处弥漫的大日本主义和女主角们一些不必要的裸镜外，堪称完美。
幽默的对话和喜剧剧情——J9系列
J9为1981年10月－1984年1月，约2年3个月期间于东京电视台所播出的三部巨大机器人动画系列总称，且均由国际映画社制作。三部作品中均有以“J9”为名或是被人如此称呼的团队登场，而各作品的时空背景亦有关联性。J9系列有《银河旋风》、《银河烈风》、《银河疾风》以及流产的《银河神风》。
真人版就是粪不解释——变形金刚系列（日美合作）
《变形金刚》是历史上最成功的商业动画之一，最初改编自日本TAKARA TOMY公司的戴亚克隆和微星系列。它在玩具市场和音像市场上取得的成功是空前巨大的，以至于80年代一度风靡全球，在亚欧美等多个国家都兴起了一股“变形”热，让“transformers”成为全世界家喻户晓的名词。前后进行了，真人电影化，游戏化，续作不计其数。
歌、偶像、三角恋——超时空系列
超时空要塞Macross与太空堡垒系列
1999年由坠落地球的“谜之战舰”带来的Over Technology，揭示了人类历史和远古文明Proto Culture 之间的丝丝联系。促使人类终止彼此间的战争，一方面面对强大的异星人势力Zentraedi和Proto Deviln，用“文化的力量”寻找生存之道，一方面向着银河系进行移民而寻求新天地。
沿以太空歌剧类的公路形式，剑走偏锋用通俗情感与流行文化作为软实力战略手段，看杰特拉帝人感受熏陶的反应非常有趣。而后半熬过危机百废待兴则一改前段的风格，专心处理遗留的儿女情长，基调伤郁衬托主角们的心境变化，结局亦是唏嘘感怀。同时还不忘引出了宇宙拓荒这一系列核心目标，为续篇打下基石。
《超时空要塞》加入了“偶像歌手”这一操蛋玩意，这是机器人动画衰落的重要原因。
美国发行的《太空堡垒》，是由《超时空要塞》和《超时空骑团》、《超时空世纪》、《机甲创世纪》合并后进行二度创作的新故事。美版和日版的世界观、故事结构、人物塑造、配乐都有很大区别，并且有各自的独立续作、小说、漫画、游戏。
超时空骑团南十字星
超时空世纪Orguss
机甲创世记Mospeada变形合体摩托车——无限地带23系列
强大的世界观，强大的设定，强大的制作团队，强大到不禁怀疑后世的许许多多经典赛博朋克作品都是在致敬。至少你会想到黑客帝国移魂都市楚门的世界和虚拟偶像。
红色革命大戏——太阳之牙达格拉姆
这片告诉我们搞革命得要有资本推动，实行要有政治手腕。片中赤裸裸地刻画了残酷、冰冷的政治斗争。本剧影响了后面的votoms、flag、机甲战记龙骑、饿沙罗鬼等动画。
REAL系机器人动画的巅峰之作——装甲骑兵系列
原以为只是普通士兵被卷入因ps所导致力量不均衡而多方角逐争斗的故事，感叹于齐力古为了爱情而勇敢的与命运抗争的勇气，随着世界观的逐渐展开和剧情的推进，让人意外的是这背后的一切早已是有人操纵冥冥注定。构思精巧的剧本，庞大而合理的真实系机器人设定，属于齐力古个人的太空背景英雄史诗。
《装甲骑兵》玩梗儿无数。除了太空歌剧和末世废土元素，乌度让人想起《银翼杀手》和《疯狂的麦克斯》，古孟王国那段明显致敬了《现代启示录》和《猎鹿人》，古因度星则充满了《沙丘》的影子，最后的决战则让人看到了伟大的《2001太空漫游》……
《装甲骑兵》获得了巨大的成功，成年男粉丝不计其数，系列续作数量繁多。
白富野经典名作——战斗机甲萨芬格尔
嬉笑怒骂的欢快冒险、偶尔脱线的奇葩对话和整个星球对于罪恶的纵容忍受呈现出鲜明的对比，充满了黑色幽默的味道。
开创写实机器人战争时代——机动战士高达系列
这是1970年代第一部如此深入描写虚构的人和人之间的战争的动画。所有人的动机和目标都是合理化的。成熟主题大幅偏离于儿童向的超级系，原作一度遭到阉割，无论怎么看都是商业失败的地步，小孩子就是不买账。只有到了82年的电影总集版上映之后，高达才获得应有的认可，并开放向了更成熟的观众群的GUNPLA模型。高达迎来了急速发展时期，这位钢铁巨人终于苏醒，从此，高达屹立于大地之上。
不仅是对机器人动画，高达的诞生对整个日本动画，乃至整个日本，都有着不小影响，从1979年到今天，在这近四十年时间里，高达系列已衍生出了无数的TV动画、OVA动画、剧场版、小说与漫画，具体到底有多少高达相关作品已非常难以考证，毫无疑问，高达绝对是动画历史上最庞大的系列。
《机动战士高达0079》
《机动战士Z高达》
《机动战士高达ZZ》
《机动战士高达0093~逆袭的夏亚~》杰出的小队作战——机甲战记DRAGONAR
本片有着和正史高达系列极其相似的故事架构和世界观设定，但在剧情层面并无任何关联，对上世纪90年代的新高达作品有相当影响，如主角群不再是新人类而是杰出的普通人类，犹其对人物间个人层面的互动作了深刻和真实的描写，有很动听的音乐和主题曲制造了气氛。
“地球已经被盯上了”——苍之流星SPT雷兹纳
剧情紧凑精彩，前半部与后半部可称为“逃亡篇”和“北斗篇”，风格差异很大但都优秀、好看。性格不同但都一起逃命、一起抵抗的朋友们表现的栩栩如生。戏里戏外都是一部很传奇的作品，当年的收视率甚至超过了Z高达。
机战经验值小偷——忍者战士飞影
片中三部机体与飞影的变形与合体，在当时的机器人动画中已经是相当普遍的现象了，而飞影作为一部无人驾驶的机器人，经常在片中神秘地出现来帮助主角，这一设定在日本的机器人动画中也是比较少见的。
异世界穿越向作品鼻祖+天花板——圣戦士Dunbine系列
中土魔法异世界穿越，各种元素一应俱全。两集包含的信息量和矛盾能抵现在异世界动画的十集。两个庞大的世界之间的联系脉络异常明晰，突出的主题为强大的兵器会带来灾祸，所以应该全部净化，机战场面相当精彩，想象力超强，出现很多非常奇幻的场景。
宇宙大河青春剧——重战机L-Gaim
莉莉斯的存在暗示着这是『圣战士丹拜因』的延续，为Baston·Will·Saga系列的一篇。描写王子复仇+革命者、军阀、独裁者之间战斗的太空歌剧，设定复杂而且故事中势力派系繁多，但每个角色的行动逻辑都很清晰。有宏大的世界观，不过里面的女人都是男人的从属。
架空宇宙史诗——五星物语系列
“究加太阳星团”中，任何事情都有可能发生，有远超越地球的科技，却也有诸神和魔导力，以及骑士、公主、天使、妖精们的故事。这是一个什么都有的世界：机器人、克隆体、突变种、超能力者应有尽有，最厉害的是让“神”做主角，所以压根儿不是SF，而是——童话！爱情、忠诚、友情以及各种壮烈的战役让这个故事变得迷人无比！电影只讲了整个故事第1话。
被埋没的黄金——银河漂流华尔分
jazz风格的纯英文op，没有下集预告并在片头给出本集片段，偏写实的人物情感注定让这部动画定位在子供向实验片上，当时小学生给日升写信致使出了续篇。
平民化的另类杰作——机动警察PATLABOR
经过再次修订后，故事设定从宇宙时代变成了架空的近未来时代，时间为1998年，“随着高科技的迅猛发展，各行各业都出现了智能型机器人。这虽然促进了社会的发展，但也给社会治安带来了新的威胁，一时间，机器人犯罪十分猖獗。针对这种局面，警视厅设立了‘特车二科’，又称‘机动警察队’，严惩罪犯！”
剧场版级别OVA——泡泡糖危机系列
飙车镜头过瘾，作画控福音。第一话OP抓耳朵。第五六集大张的加入突然让这个系列时髦值爆表，战斗画面燃的飞起，可惜想讨论亚人和人类之间关系的非常好的主题没做好。第七集故事我最喜欢，糅杂了黑帮争斗，复仇歌星少女、亲情与友情，总之最棒。第八集很有意思。90年代和00年代都有新作。
哥布林和史莱姆杀手？——魔境系列
魔境传说阿克洛班奇：MIC登陆过机战的除了J9系列三作，就是魔境传说。哥布林族的四色军鬼人设比主役讨巧，监督原来有大空魔龙的康村谅。
魔境外传Le Deus：本以为是退魔类型的，结果是机甲战，看得出来设计得挺走心的，许多场面和人物设定都很完整，莱欧特画得蛮帅的啊，机甲设计的也很帅气。
混搭的异世界——幻梦战记莉达
奇幻元素，科幻元素，宗教元素相混合并杂糅到一个世界观下。作为80年代动画的标杆式作品之一，混搭世界观此后被