Longlati基金会即将呈现“汝肤之镜/境”（The Mirror[-scape] of Your Skin）。这是Longlati基金会首次为中国艺术家举办个展，旨在集中介绍马秋莎（1982年生于北京）自2018年起在Longlati收藏和赞助计划的委任下完成的部分“沃德兰”（Wonderland）系列装置与其它在她职业生涯中颇具代表性的作品。
展览标题“汝肤之镜/境”首先对Longlati基金会长期以来致力发掘的女性自观（self-identification）及其实践转向作出提示。马秋莎在其个人成长过程中敏感觉察到集体无意识下的性别赋权与秩序，并从早期行为创作开始探讨身体与情感的不同形式以及相应的物质性与关系性。
马秋莎，《沃德兰 黑色》，2019年，水泥板、尼龙袜、木板、树脂、铁，960 x 240 x 5.3 厘米。Longlati基金会收藏。图片由艺术家与北京公社提供
在这个脉络中，马秋莎从2015年开始探索的“沃德兰”系列装置以“延异”（différance）即语言及艺术家所处文化脉络无法准确指明其所要表达的女性身体经验为基础，结合非虚构的地方记忆与想象，外加总体化的情境推演，展示了特殊历史条件下女性气质与女性意识的矛盾与调和，乃至女性欲望与女性话语的共现与分化。具体来说，艺术家在“凝视”（contemplate）自我与“她”者之皮肤的过程中，对作为腿部之遮蔽的长筒袜进行间隔处理并建立镜像修辞：破碎的水泥板块受其裹挟，重新拼凑成完整的表面景观；无法抚平的裂隙迂回曲折，却推迟了男性“凝视”（gaze）之欲望或意志的满足与实现。
马秋莎，《沃德兰 黑钻》，2019–20年，水泥板、尼龙袜、木板、树脂、铁，240 x 360 x 5.5 厘米。Longlati基金会收藏。图片由艺术家与北京公社提供
诚如美国学者伊莱恩·斯凯瑞（Elaine Scarry）曾在其著作《苦痛的身体：世界的造与灭》（1985年）中所辩称的那样——每件人工物（artifact）都会再造并扩张身体——椅子增加骨骼、工具补充双手、衣服强化（augment）皮肤1，马秋莎亦是将尼龙袜视为皮肤的“义肢/假体”（prosthetics）而发展出以“凝视”（contemplate）对抗“凝视”（gaze）的观念策略。她深谙人工物的消费/消耗（consumption）在商品社会中如何应用为一种规训机制，这种把女性身体切割成无所关联的局部并进行理想化判断的操作侵占了女性对其身体经验所享有的全部权利。
马秋莎，《沃德兰—洛丽塔 5》，2021–22年，水泥板、尼龙袜、木板、树脂、铁，210 x 210 厘米。图片由艺术家与北京公社提供
马克·威格利（Mark Wigley）在谈论建筑物作为对人类自然能力的填充时也表示“所有义肢/假体都会造成身份的模糊”2。马秋莎正是为了抵抗女性身份的模糊而选择再造义肢/假体的边界，以此争夺对女性身体经验相关的叙事空间。她收集到的大量尼龙袜、弹力裤袜、水晶丝袜、蕾丝袜等不同材质与颜色的长筒袜作为现成物，分别象征着不同时代、不同年龄的中国普通女性自身的审美诉诸，而她对该现成物的颠覆与重建令其审美诉诸内部原就存在的差异性得到标志，以此延缓上述理想化判断或某种典型的形成与完善。
“沃德兰”一名取自上世纪九十年代兴建于北京昌平地区却被荒弃的一座巨型游乐园，也是英文单词“Wonderland”的汉语音译。从文本意义上说，马秋莎凭此废墟隐喻对始终处于未竟状态的女性命题作出定位。
马秋莎，《优山美地》，2019年，数码打印、LED灯，尺寸可变。图片由艺术家与北京公社提供
“汝肤之镜/境”还将展示马秋莎过往纸上作品、摄影、录像以及装置包括《雾 No.11》、《Page 26–27》、《美丽的电影》、《我所有的锐气源于你的坚硬》、《优山美地》、《礼物》等。这些作品亦反映了艺术家以女性本位的立场所勾勒的生命诸相。其中，“刀片”、“公路”与“镜面”等元素的反复与加强成就了展览结构的核心，与“沃德兰”同时作为焦点型意象谱写出艺术家的演述场域。
文 / 袁佳维
注释：[1] Elaine Scarry, The Body in Pain: The Making and Unmaking of the World. New York: Oxford University Press, 1985.[2] Mark Wigley, “Prosthetic Theory: The Disciplining of Architecture,” in Assemblage, No.15 (August 1991).
关于艺术家
马秋莎（1982年生于北京），2005年毕业于中央美术学院，2008年毕业于美国阿尔弗雷德大学电子综合艺术专业，获硕士学位，现生活、工作于北京。她的个展曾在英国Middlesbrough Institute of Modern Art 、OCAT西安、北京公社、曼切斯特华人艺术中心、尤伦斯当代艺术中心、北京泰康空间举行。她的作品曾于德国戴姆勒当代艺术中心、洛杉矶郡美术馆、香港大馆当代美术馆、芝加哥大学斯玛特艺术博物馆、成都麓湖·A4美术馆、上海当代艺术博物馆、北京民生现代美术馆、上海OCAT当代艺术中心、上海chi K11美术馆、香港Para/Site、法国蓬皮杜艺术中心、德国卡尔斯鲁尔艺术与媒体中心、英国泰特现代美术馆、加州橘郡美术馆、土耳其Borusan Contemporary、佛罗里达坦帕艺术博物馆、佛罗里达圣彼得斯堡美术馆、荷兰格罗宁根美术馆、北京尤伦斯当代艺术中心、美国休斯顿当代美术馆、中央美术学院美术馆、中国美术馆、纽约International Studio & Curatorial Program、俾尔根国际艺术基金会、挪威斯塔万格美术馆等多处展出。马秋莎曾被提名“皮埃尔·于贝尔奖”（2014年）及“第七届AAC艺术中国—年度青年艺术家”（2017年、2013年）。马秋莎的作品曾被泰康保险集团、龙美术馆、新世纪艺术基金会、德国戴姆勒艺术基金会（Daimler Art Collection）、Longlati基金会、法国DSL艺术收藏、K11艺术收藏、瑞银环球收藏、芝加哥大学斯玛特艺术博物和巴黎市立现代美术馆等机构收藏。
*特别鸣谢北京公社对本次展览的支持。
