北京公社荣幸地宣布，我们将于2016年6月25日开启新展览“马秋莎：沃德兰”。这是马秋莎在北京公社的第五次个展，展览将持续到2016年8月6日。展览名称“沃德兰”取自北京昌平九十年代斥巨资建造的巨型游乐园的名字，也是英文单词“Wonderland”的汉语音译。这座充满了奇观与雄心的巨城被寄予了热烈的期望，号称当时的“世界第一大乐园”，却由于复杂的原因而烂尾，直至荒废数十年后被悄然拆除。主展厅里的同名作品《沃德兰》，是马秋莎从去年起开始探索的新作。摔碎的同规格水泥板被深浅不一的肉色尼龙袜包裹，再重新拼合、连接成块。弹性不佳、色彩带有浓厚人造感的肉色尼龙袜今天早已过时，却曾被八、九十年代的中国女性视为时髦装扮。在艺术家对童年的追溯中，肉色尼龙袜的存在仿佛并非为宣扬个性，而是对身体及其差异性的遮蔽。作品的准备及制作过程中，她使用了透明指甲油来粘补袜子上细小的破损，而这也正是马秋莎的母亲在那个生产远未过剩的时代里出于节约而修补尼龙袜的方法。身体的私密性与集体性、贴身物品中包含的记忆和温度与时代美学交织在大面积覆盖了展厅地面的《沃德兰》中。同一展厅中的三频录像《化身》表面看起来更像是一则制作精美的广告：年轻女孩摆脱了旧时遮掩身体的尼龙袜，镜头下闪烁着金粉修饰过的裸露身体。圣经、佛珠、墨镜触手可及，阳光正好，一切是那么的灿烂、慵懒且漫不经心。三个屏幕的同步完结后，唯有中间屏幕的影像还在继续：镜头飞速上旋的画面中呈现的景象将观众从精心设置的虚构中拉回现实。二号展厅投射在整面墙上的单频录像《火星》，为观众呈现了极度细腻又极度广袤的红沙陆地。微距镜头下惊人质感的的红沙颗粒与航拍镜头下毫无人类活动痕迹的旷野沙丘，用超越个体体验的视角描画出一个神秘的类星球地表。片中不停翻滚推进的红沙巨浪仿佛宇宙的存在般无穷无尽。以“沃德兰”这个在中文字面上看起来毫无意义又充满幻想的词语命名的展览，从身体在现实中的真切存在开始，最终将观众抛掷在回响着宇宙音的荒漠之中。马秋莎出生于1982年，2005年毕业于中央美术学院，2008年毕业于美国阿尔弗雷德大学并获艺术硕士学位，现生活和工作于北京。她的作品曾于英国泰特现代美术馆、荷兰格罗宁根美术馆、土耳其Borusan Contemporary、德国杜塞尔多夫美术馆、德国卡尔斯鲁尔艺术与媒体中心、美国休斯顿当代美术馆、坦帕艺术博物馆、圣彼得斯堡美术馆、橘郡美术馆、俾尔根国际艺术基金会、挪威斯塔万格美术馆、波特兰当代艺术学院、英国华人艺术中心、北京尤伦斯当代艺术中心、上海民生现代美术馆、OCT当代艺术中心上海馆、中国美术馆和中央美术学院美术馆等多处展出。她近期参加的展览包括莫斯科国际青年艺术家双年展（2015），柏林戴姆勒收藏展（2015），及美国卫斯理大学美术馆群展“WeChat”（2016）等。马秋莎曾获“皮埃尔·于贝尔奖”提名（2014）及“第七届AAC艺术中国-年度青年艺术家”（2013）提名。