起初，它们是一小群人养家糊口的依凭，未曾料想有一日可以成为非遗。
及至获此殊荣，声名虽大涨，传承需设法。
如何让传统文化形式在当下重焕光彩？
越来越多的手艺人求新求变，探索“非遗+”的N种可能。
郭奕辉木雕作品《迷你小蟹篓》。 受访者供图
养家糊口的一门手艺
“以前没有非遗的概念。爷爷、祖父、曾祖父都是靠雕刻神像、佛像养家糊口，周边村子供奉的神像都是出自后郭村。”潮州木雕文化传承人郭奕辉口中的后郭村位于潮州市潮安区龙湖镇，距离潮州知名旅游景点龙湖古寨不过5公里左右。后郭村木雕历史长达四五百年。据传，旺盛时期，家家户户皆以木雕为业。不过，由于缺少明确记载，难以考据后郭村缘何有此传统；后虽有爱好者收集相关资料，但始终没有一确切说法。
改革开放后，民间信仰、宗族文化又被重视，潮汕地区大量祠堂、庙宇等古建筑需修缮重建。郭奕辉父亲郭少俊的木雕生计才有所起色。“一个村子一座祠堂，一尊神像流传几代人。”郭奕辉谈及，过去木雕由于雕刻的多是庙宇、祠堂中的物件，所以受众群体基本上局限在潮汕地区。随着市场就业机会增多，后郭村从事木雕的人逐渐减少，只有几家人仍在坚守。
郭少俊指导17岁的郭奕辉进行木雕创作。受访者供图
谋生手艺成为非遗
2006年，随着入选第一批国家级非物质文化遗产名录，潮州木雕日渐受到社会关注。
神像仍旧是木雕手艺人重要的雕刻内容。郭奕辉回忆，按图索骥而来的还有揭阳、汕头等地的客户。“有的造像被后辈破坏，没有相关图纸。木雕师傅只能依据描述进行画像，后根据客户确认过的造型进行雕刻。木雕大小不同，所需雕刻时间少则1个月，多则数月。”
近10年，除了神像外，很多师傅也开始雕刻建筑装饰部件；以往木雕师傅多是等客上门定制，如今主动拓宽路子，寻找施展技艺的机会。郭奕辉说：“父亲对画画极为着迷，是村里最早把美术技法融入古建筑构件雕刻中的手艺人。”
郭奕辉木雕作品《唯有自渡》。 受访者供图
如今，郭少俊工作室出品的很多木雕不仅走出潮汕，而且远销泰国、新加坡等地；最近，还有一批木刻供台、佛桌、佛龛发往法国。郭奕辉分析，东南亚的客户群体以潮侨为主，有弘扬宗族文化的需要，定制的木雕货品仍是潮州传统风格；欧美客户虽有自己的想法，但终是因为喜欢中国文化才会选择购买潮州木雕，一般也愿尊重传统艺术式样。传统潮州木雕会贴金箔、上金漆，而欧式工艺品惯以金色线条装饰，是以传统潮州木雕风格也为外国人接受并喜爱。
后郭村本就具有木雕基因。如今，随着社会各界对非遗传承、创新和发展的重视，村里愈来愈多的年轻人愿意从事木雕相关工作。只是，因难以量产，潮州木雕有着不同于陶瓷等传统产业的独特发展路径。
郭奕辉木雕作品《千里共婵娟》。 受访者供图
“非遗+”的N种可能
木雕虽然无法批量生产，但文创产品一定程度上可以。近两年，郭奕辉团队通过开发文创木雕产品，拉近非遗与年轻人的距离；并积极参加各类博览会，增加潮州木雕知名度。“利用3D打印机器制成的小坯，可以塑出轮廓；经过后期手工精修后，完善细节，才能得到令人爱不释手的文创木雕产品。”
2000年，郭少俊开办木雕厂，吸纳本地及外地20余名有雕刻基础的手艺人进行木雕创作。2019年，郭氏父子二人合力搭建潮州首个木雕专题研学游基地——郭少俊木雕艺术馆，并开发许多非遗项目研学课程。“之前木雕研学迟迟没有开展，一是老师傅专心做木雕，少有人想到跨界；二是孩童使用刻刀存在安全隐患。”郭奕辉坦言，基地特地定制适合学生使用的创作刀具以降低风险；针对年纪太小的学童，推荐以亲子的形式参加研学活动。
非遗研学活动现场。受访者供图
“课程要不断打磨，导师自身也要不断学习提高，才能逐步赢得外界认可。”在郭奕辉看来，研学能够在孩童心间播下传承非遗的种子，其意义已超出校外实践的范畴。只有